Der Wechsel auf die große Leinwand
Nach über 30 Jahren im Game befindet sich The Roots-Frontmann Questlove offiziell in seiner 'Questlove 3.0'-Ära. Während wir ihn alle als Musik-Ikone, Host, Professor und Autor kennen, hat er in den letzten Jahren lowkey als Dokumentarfilmer abgeliefert. Es ist eine richtige Evolution und ganz ehrlich? Wir sind absolut dafür.
Beim Variety Experience and Culture Summit gab Questlove zu, dass er anfangs nicht so down damit war, sich hinter die Kamera zu stellen. Er sah sich ursprünglich nicht als Geschichtenerzähler, aber nach etwas Überzeugungsarbeit wurde ihm klar: Wenn er bestimmte Storys sehen will, muss er selbst die Veränderung sein, die er sich wünscht.
Warum Verletzlichkeit ein W ist
Questlove hat echte Weisheiten darüber gedroppt, wie wichtig Verletzlichkeit ist. Er merkte an, dass Künstler oft versuchen, 'zu cool' zu wirken, aber er glaubt, dass wir auf einen totalen Vibe-Shift zusteuern. 'Die Welt wird implodieren, wenn wir nicht lernen, was Emotionen sind und wie wir unsere Verletzlichkeit nutzen können', sagte er.
Sein Wechsel zum Film begann mit seinem Hit Summer of Soul aus dem Jahr 2021, der den Menschen half, in einer ziemlich schweren Zeit Freude zu finden. Seitdem hat er sich in die Komplexität von Black Genius und Träumen vertieft, mit Projekten wie Sly Lives! und seiner Juni-Dokumentation über Earth, Wind & Fire.
The Roots sind immer noch am Start
Keine Sorge, er hat sein Day-One-Hustle nicht aufgegeben. The Roots performen auch nach 35 Jahren noch bei The Tonight Show Starring Jimmy Fallon – was, sind wir ehrlich, die siebenjährige Ära der Beatles wie ein Witz aussehen lässt. Außerdem ging der jährliche Roots Picnic gerade ins 18. Jahr, diesmal mit einem massiven Set von Jay-Z. Er sagt, das Geheimnis ihres langfristigen Erfolgs ist simpel: Sie sind immer noch so albern wie in der High School und können sich wirklich gut leiden. No cap.
Warum das wichtig ist
Questlove beweist, dass man nicht in einer Schublade bleiben muss, um eine Legende zu sein. Indem er seine Rolle als Regisseur annimmt, nutzt er Geschichte, um das Publikum dazu zu bringen, sich mit der Gegenwart auseinanderzusetzen – und behält dabei die Musik, die ihn berühmt gemacht hat, immer im Zentrum seines Schaffens.






