Die Hollywood-Rechnung

David Ellison macht große Versprechungen, während sich Paramount darauf vorbereitet, Warner Bros. Discovery zu schlucken. Um kartellrechtliche Bedenken der Generalstaatsanwälte auszuräumen, hat sich das Studio rechtlich zu einer massiven Kino-Offensive verpflichtet: Mindestens 30 Filme in den Jahren 2027 und 2028, danach eine Steigerung auf 32 Filme jährlich von 2029 bis 2031. Zum Vergleich: Für nächstes Jahr haben sie bereits 35 Filme auf dem Plan.

Was für deinen Geldbeutel auf dem Spiel steht

Es geht hier nicht nur darum, was du an einem Freitagabend schaust; es geht um die Machtverhältnisse in der Branche. Kinoketten waren lowkey nervös wegen der Fusion, weil sie fürchteten, der Wettbewerb könnte draufgehen und sie hätten weniger Mitspracherecht bei den Verleihgebühren. Während die CEOs der „Big Three“ – AMC, Cinemark und Regal – dem Deal zustimmten, bleiben viele kleinere Betreiber skeptisch. Sie fürchten, das Ganze sei nur ein kurzfristiges Pflaster. Was passiert in Jahr sechs, wenn die fünfjährige Vereinbarung ausläuft? Rob Lehman, COO von Santikos Theaters, beäugt diesen Zeitplan kritisch und fragt sich, ob der Output komplett einbricht, sobald der rechtliche Druck weg ist.

Warum die Vibes nicht stimmen

Selbst wenn sie die Zahlen erreichen: Die Zielvorgabe zu knacken, ist eine andere Sache. Analysten wie Paul Dergarabedian von Rentrak betonen, dass 30 Filme gar nichts bedeuten, wenn keiner davon ein Hit wird. Außerdem wirkt der Zeitplan wie totales Chaos. Bei 52 Wochen im Jahr bedeutet eine Veröffentlichung von über 30 Filmen alle 11 Tage einen neuen Streifen. Das ist das perfekte Rezept für Selbst-Kannibalisierung, bei der das Studio am Ende gegen seine eigenen Ticketverkäufe antritt. Und mit 79 Milliarden Dollar Schulden, die über dem fusionierten Unternehmen schweben, ist der Druck, hochbudgetierte „Tentpole“-Filme – also Produktionen über 50 Millionen Dollar – rauszuhauen, enorm hoch.

Wenn sie die Quoten verfehlen? Dann werden 30 Millionen Dollar pro Film fällig. Das klingt zwar nach einem W für die Leute am Set, aber für ein Studio in dieser Größenordnung sind das ehrlich gesagt nur die üblichen Betriebskosten.

Warum das wichtig ist

Konsolidierung bedeutet meistens weniger Filme und höhere Preise für dich an der Kinokasse. Während ein stetiger Content-Fluss die Kinos am Leben erhält, wirkt dieser Deal wie ein gewaltiges Experiment. Wenn diese Filme das Publikum nicht abholen, könnte die „Erholung“ der Branche nur eine Illusion sein. Am Ende könnten die kleineren Kinoketten die Zeche zahlen, während die Studio-Giganten zum nächsten schnellen Geld weiterziehen.